As 10 melhores colaborações de Moda de 2025

24 Dec 2025
By Sanika Achrekar

H&M x Glenn Martens

Nem todas as colaborações de Moda são bem-sucedidas. Eis as 10 que marcaram 2025.

A Moda sempre foi fã de boas colaborações, especialmente quando estas exploram a cultura pop ou revisitam um momento que mudou permanentemente a indústria. Do incontornável impacto da coleção Louis Vuitton x Takashi Murakami às primeiras parcerias da H&M com designers como Karl Lagerfeld, Balmain e Comme des Garçons, sem esquecer lançamentos mais recentes que moldaram a cultura contemporânea, como Fendi x Versace ou Adidas x Gucci, as colaborações há muito que funcionam como uma espécie de atalho para a relevância da Moda. Este ano trouxe uma série de colaborações de Moda que não só causaram um impacto inegável ao redor do mundo, mas cujas propostas esgotaram rapidamente – provando que, quando a Moda, a cultura pop e as fandoms se unem, os resultados sentem-se.

Louis Vuitton x Takashi Murakami

A reedição da colaboração entre a Louis Vuitton e Takashi Murakami funcionou porque olhou para o passado apenas como um ponto de partida, ao invés de o reproduzir sem alterações. 22 anos após a colaboração original, a maison voltou a adicionar os motivos Cherry do artista às suas principais carteiras, roupas e acessórios – sempre com moderação. O resultado pareceu deliberado, e não sentimental, e provou que um arquivo pode ser revisitado sem se tornar autorreferencial.

H&M x Glenn Martens

Glenn Martens não é discreto, e a sua colaboração com a H&M refletiu isso desde o início. Denim escultural, costuras torcidas e alfaiataria reconstruída testaram os limites da Moda e do streetwear. Ao traduzir os best-sellers da H&M através da sua própria linguagem de design, Martens apresentou denim manipulado, malhas desconstruídas, outerwear com arame e trench coats inusitados, finalizados com joias teatrais e acessórios statement. A coleção esgotou rapidamente, mas, mais importante ainda, reposicionou a H&M como uma marca disposta a assumir riscos no que ao design diz respeito.

Roberto Cavalli x SKIMS

A SKIMS não é novata no que toca a colaborações com designers, mas a parceria com Roberto Cavalli destacou-se pela sua clareza e intenção. O arquivo de padrões animais e glamour do início dos anos 2000 de Cavalli deu vida a uma coleção de swimwear e propostas de praia com silhuetas esculpidas à la SKIMS. O resultado foi ousado sem cair no excesso, reafirmando que o maximalismo ainda funciona.

Wrangler x Stranger Things

Lançada sob o mote de celebrar o capítulo final da série, a colaboração entre a Wrangler e Stranger Things evitou as armadilhas habituais da Moda inspirada pela televisão. Os códigos tradicionais da Wrangler deram estrutura às referências retro da série, mantendo a coleção usável ao invés das peças parecerem meros disfarces. Calças de ganga com corte cowboy, casacos ao estilo Harrington, t-shirts com logótipo e camisolas com capuz inspiradas na personagem Eleven transmitiram a nostalgia dos anos 80 sem parecerem antiquadas.

H&M x Magda Butrym

O universo hiper-romântico de Butrym, onde tudo começa com uma rosa, traduziu-se de forma bastante eficaz nesta colaboração. A coleção focou-se em propostas para ocasiões especiais que pareciam relevantes, em vez de aspiracionais, levando a H&M para lá do seguro e para um espaço mais expressivo, centrado em vestidos, e inspirado na filosofia delicada de Butrym e na sua vontade de ser a sua própria musa.

Vivienne Westwood x NANA

Para os fãs de longa data do anime NANA, a colaboração parecia inevitável. As joias, isqueiros, saias e espartilhos de Vivienne Westwood moldaram a linguagem visual da série muito antes da parceria se tornar oficial. Inspirada nos estilos contrastantes de Nana Komatsu e Nana Osaki, a coleção combinou tons pastel de rosa, pérolas e padrões florais com tartan, espartilhos, gargantilhas de pele e saias assimétricas. O resultado deu aos códigos anárquicos de Westwood um toque contemporâneo, sem cair no cosplay.

Crocs x Swarovski

Crocs repletos de Jibbitz de cristal podiam, em tempos, soar a algo implausível, mas 2025 tornou-os realidade. A Swarovski elevou as silhuetas icónicas da marca de calçado a propostas verdadeiramente imperdíveis, ao revestir os clássicos clogs e os Baes de plataforma com cristais aplicados à mão, motivos de asas de libélula e charms inspirados em gossamer. O resultado não reside na ironia, mas na confiança: calçado tratado como joalharia, usado sem pedir desculpa.

KHY x Dilara Findikoglu

A chegada de Dilara Findikoglu à KHY, de Kylie Jenner, marcou uma mudança no tom da marca. O seu romantismo sombrio e os espartilhos da era vitoriana deram às silhuetas da KHY um toque especial, que foi ainda mais realçado pelas armações expostas e pelos acessórios industriais. Foi um lembrete de que as marcas de celebridades podem evoluir quando não lhes são impostos obstáculos à criatividade.

Levi’s x Sacai

Chitose Abe abordou o denim da Levi's como algo a ser reconstruído, em vez de reformulado. Através da construção híbrida da Sacai, os casacos clássicos Type transformaram-se em formas esculturais, apoiadas por macacões projetados e camadas de denim texturizado. A coleção redefiniu o denim como um meio de design, ao invés de uma mera constante no guarda-roupa.

Róisín Pierce x Polène

Esta foi uma das colaborações mais poéticas do ano. Róisín Pierce trouxe a sua sensibilidade artesanal, inspirada nas rendas, para as silhuetas clean da Polène, criando peças de pele esculturais e suaves. As carteiras Button Bow, feitas à mão em Espanha, traduziram os seus nós e detalhes de botões característicos em pele, transformando acessórios em obras de arte. Acima de tudo, a colaboração sugere uma próxima fase de luxo discreto.

Traduzido do original, disponível aqui.